Ильин, Александр Витальевич

Александр Витальевич Ильин (11 октября 1959 – 24 ноября 2016) — актёр, заслуженный артист России (2011).

Биографическая справка

Сразу после окончания Иркутского театрального училища (1979) был принят в Драматический театр имени Н.П. Охлопкова, на сцене которого прослужил 37 лет — всю свою творческую жизнь. Репертуарный багаж актёра составляют роли драматического плана: Ромео ("Ромео и Джульетта"), Володя ("Дорогая Елена Сергеевна"), Фёдор Костомаров ("Анфиса"), Фабиано ("Мария Тюдор"), Геркулес ("Геркулес и авгиевы конюшни"), Трактирный слуга ("Ревизор"), Домочадец ("Эдип-царь"), Яков ("Отец"), Пустоль ("Проделка Великого Мертвиарха"). наиболее запоминающиеся роли в спектаклях: "Снежная королева", "Мнимый больной", "Касатка", "Сирано де Бержерак", "Поминальная молитва", "Исход", "Дядя Ваня", "Наш господин Чичиков", "Самоубийца", "Старший сын", "Сны Ермолая Лопахина", "Полёт над гнездом кукушки", "Сумерки богов", "Необыкновенные крысы неестественной величины", "Ромео и Джульетта", "Гамлет", "Соловьиная ночь".

Творчество

Александр Ильин был актёром разноплановым и глубоким. И если вспомнить его Советника из «Снежной Королевы» по Г.Х. Андерсену, Мефистофеля, Слепого скрипача и Жида из «Сумерек Богов» по пушкинским маленьким трагедиям, Гаева из «Снов Ермолая Лопахина» по чеховскому «Вишневому саду», соседа из вампиловского «Старшего сына» и брата Лоренцо из «Ромео и Джульетты» Шекспира, Скэнлона из «Полета над гнездом кукушки» Д. Вассермана, Городничего из спектакля «Необыкновенные крысы неестественной величины» по гоголевскому «Ревизору», где актёр замечательно передаёт все оттенки трагикомического, то можно сказать, что актёру Александру Ильину всегда удавалось находить к каждому своему персонажу свои ключи, несмотря на то, что герои эти очень разные, ну а где лежат эти ключи, было ведомо только ему.

За его Гаевым было невероятно интересно наблюдать в каждой сцене. По его рассеянным движениям, взгляду в никуда и разговоров ни о чем, понимаешь какой шлейф разных, непростых, прожитых жизней за его спиной, сколько веселья, радости, сколько сказочных иллюзий растаяло в жизненной суете его героя. Ильин сумел вложить в роль и тонкую иронию и трагикомизм подлинного драматического артиста.

Присутствие персонажа Ильина на сцене всегда окрашивало происходящее в благородные тона. Так, например, происходило в спектакле «Старший сын» по А. Вампилову. По задумке режиссера в ткань спектакля введены дополнительные действующие лица – соседи Сарафанова. Одним из них стал персонаж Александра Ильина – одинокий, стареющий, раздраженный человек, но за этими его внешними проявлениями отчетливо видится боль человека, его непростая судьба с рубцами на сердце. У Александра Ильина в этой роли почти не было слов, но он сочинил биографию своему персонажу и прожил ее на сцене за эти несколько минут, и зрители «считывали» её через его поразительно-говорящие глаза. Актер умеет точно выстроить и донести до зрителя смысл роли, обладает сильным сценическим темпераментом, умело владеет мастерством перевоплощения внешнего и внутреннего, о чем свидетельствуют, например, его четыре роли во всех четырех пушкинских «Маленьких трагедиях» спектакля «Сумерки Богов».

Легкость, изящество, мягкость, пластичность, пронзительность, какая-то недосказанность и затаённость была в природе этого актера, поэтому зрителям всегда оставалась возможность для собственных размышлений о персонаже.

Удивительно органичен актер в роли Скэнлона из спектакля «Полёт над гнездом кукушки». Его персонаж неразговорчив, скрытен, безволен. Его рассеянные движения, не спокойные и усталые глаза вызывают сочувствие. За ними следишь неотступно, в них судьба человека – жертвы, раздавленной безжалостной машиной жизни, не способного сопротивляться её бездушным законам, но всё же имеющий при этом свои внутренние ценности, свои тайны, которые у него никому не отнять.